Article Abstracts / Résumés des Articles
Article Abstracts / Résumés des Articles
(Translations from English courtesy of Luc Borot, Centre d’Etudes et de Recherches sur la Renaissance Anglaise, Université Paul-Valery, Montpellier, France.)
Lives of Devotion: The Correspondence of Isaac Basire and Frances Corbett, 1635-1660
Paul G. Stanwood, University of British Columbia
"[B]egot between tirewomen and tailors": Commodified Self-Fashioning in Michaelmas Term
Mathew Martin, University of Alberta
National and Colonial Education in Shakespeare's The Tempest
Allen Carey-Webb, Western Michigan University
The Laureate Dunces and the Death of the Panegyric
Peter F. Heaney, Staffordshire University
Lives of Devotion: The Correspondence of Isaac Basire and Frances Corbett, 1635-1660
Paul G. Stanwood, University of British ColumbiaIsaac Basire (1607-76) was an English divine whose ecclesiastical fortunes were tied principally to the see of Durham, where he served as archdeacon of Northumberland in the episcopate of Thomas Morton at the outbreak of the Civil War, and later, in the Restoration, during the reign of John Cosin. Basire passed the years of the War and the Interregnum by travelling throughout much of Europe and the Near East, where he tried to win converts for the English church. During this time, he and his wife Frances (nee Corbett) (1612-76) carried on a correspondence that touches issues both personal and political. Their letters, preserved in the chapter library of Durham Cathedral, reveal the difficulties Basire encountered on his travels, and give Frances's news from their home in County Durham. Her letters describe the hardships she endured in looking after their five children; she writes of her loneliness, financial worries, poor health, but also of her affection and patience. The correspondence is a reminder of the steadfast endurance of a couple during the upheaval and disruption of mid-century England.
Vies de dévotion: la correspondance entre Isaac Basire et Frances Corbett, 1635-1660
Paul G. Stanwood, University of British ColumbiaIsaac Basire (1607-76) était un théologien anglais dont les fortunes dans l'Église furent principalement liées au siège épiscopal de Durham, où il servit comme archidiacre du Northumberland sous l'épiscopat de Thomas Morton au moment du déclenchement de la guerre civile, et ultérieurement sous la Restauration, sous l'épiscopat de John Cosin. Basire passa les années de la guerre et de l'Interrègne à voyager dans presque toute l'Europe et au Moyen Orient, où il tenta d'obtenir de nouvelles conversions à l'Église d'Angleterre. Pendant cette période, il entretint une correspondance avec son épouse Frances (née Corbett, 1613-1676) sur des sujets personnels aussi bien que politiques. Leurs lettres, conservées à la bibliothèque du chapitre de la cathédrale de Durham, révèlent les difficultés rencontrées par Basire dans ses voyages, et livrent les informations envoyées par Frances sur leur foyer dans le comté de Durham. Les lettres de cette dernière décrivent les épreuves qu'elle a traversées dans l'éducation de leurs cinq enfants, elle parle de sa solitude, des soucis financier, de sa mauvaise santé, mais aussi de son affection et de sa patience. Cette correspondance est un témoignage de la fermeté et de l'endurance d'un couple au milieu des bouleversements et des destructions du milieu du dix-septième siècle en Angleterre.
"[B]egot between tirewomen and tailors": Commodified Self-Fashioning in Michaelmas Term
Mathew Martin, University of AlbertaIn Michaelmas Term Middleton dramatizes the queasy lightness of being at the heart of Jacobean London's fashionable world of gallants and courtesans. Here, sartorial spectacle is the paradigm of a mode of self-fashioning that is also a mode of self-commodification. Assembled out of commodities and as a commodity, the self is integrated into early modern England's emerging but wayward and socially disruptive capitalist economy. Middleton, though, does not dramatize this ontological superficiality to pronounce moral judgment on it but to mobilize it as the comic engine of a skeptical critique of dominant ideologies based on essentialist conceptions of the self.
"Conçu entre caméristes et tailleurs": le façonnement de soi comme denrée dans Michaelmas Term de Middleton
Mathew Martin, University of AlbertaDans Michaelmas Term, Middleton met en scène la légèreté inconfortable de ceux qui étaient au coeur du monde à la mode des gallants et des courtisanes dans le Londres jacobéen. Dans cette pièce, le spectacle des costumes sert de paradigme pour un mode de façonnement de soi qui est aussi un mode de 'denréification' de soi. Composé comme un assemblage de denrées commerciales et comme une denrée, le moi est intégré à l'économie capitaliste émergente mais capricieuse et socialement destructrice de l'Angleterre moderne. Middleton, cependant, ne met pas en scène cette superficialité ontologique dans le but d'énoncer sur son compte des jugements moraux, mais afin de la mobiliser en tant que moteur comique d'une critique sceptique des idéologies dominantes fondées sur des conceptions essentialistes de l'identité.
National and Colonial Education in Shakespeare's The Tempest
Allen Carey-Webb, Western Michigan UniversityThe essay examines the role of Early Modern English pedagogical practices in Shakespeare's "The Tempest." The language and practices of education in the play bring together schooling and national citizenship, a connection made by sixteenth century educational reformers. Treated as a figure of English sovereignty, Prospero shapes the knowledge and develops the obedience of his subjects through a pedagogy blending Renaissance science and magic. Caliban is examined as a subject both of pedagogical discourse and of colonial domination, a reluctant student controlled through corporal punishment. As a utopian projection the play serves as an intellectual experiment in the possibilities of formal and informal education in the shaping of modern citizenship.
Éducation nationale et éducation coloniale dans La tempête de Shakespeare
Allen Carey-Webb, Western Michigan UniversityCet article examine le rôle des pratiques pédagogiques de l'ère moderne dans La tempête de Shakespeare. Le langage et les pratiques éducatives représentées dans la pièce effectuent un rapprochement entre l'éducation scolaire et la citoyenneté nationale, un lien établi par les réformateurs pédagogiques du seizième siècle. Traité comme une figure de souverain anglais, Prospero façonne les connaissances de ses sujets et cultive leur obéissance au moyen d'une pédagogie où se mèlent la science et la magie de la Renaissance. Caliban est ici étudié en tant que sujet d'un discours pédagogique et d'une domination coloniale, un élève rétif tenu en bride par les châtiments corporels. En tant que projet utopique, la pièce remplit la fonction d'expérimentation intellectuelle sur l'influence potentielle de l'éducation formelle et informelle dans la construction de la citoyenneté moderne.
The Laureate Dunces and the Death of the Panegyric
Peter F. Heaney, Staffordshire University
The final, 1743 version of The Dunciad, included amongst its galaxy of talent three poets-laureate: Nahum Tate (laureate 1692-1715), Laurence Eusden (1718-1730), and Colley Cibber (1730-1757). Pope's attack on these lesser wits can be attributed to a combination of malice, revenge, and (proclaimed) satirical despair at impending cultural Armageddon. Little has been written about the work of this trio, and scarcely any of their poetry has been published since the early eighteenth century. It is nevertheless essential reading for the literary historian of the period. It was the laureate writings of Cibber and Eusden (and to a lesser degree, Tate), which killed off the panegyric, a much respected genre of poetry brought to high perfection by Dryden in the late seventeenth century. Whilst Tate maintained something of the genre's honourable traditions, first Eusden and then Cibber reduced the noble form to an extraordinary mythologising and semi-deification of the undeserving George I and George II. And, while it is true that the Odes are sometimes tedious, usually pompous, and frequently ridiculous, they also afford a fascinating insight into the central, paranoid obsession of the times with the Succession to the British Crown.
Les Idiots lauréats et la mort du panégyrique
Peter F. Heaney, Staffordshire University
La version définitive de la Dunciade de Pope en 1743, incluait dans sa galaxie du talent trois Poètes lauréats: Nahum Tate (Lauréat, 1692-1715), Laurence Eusden (1718-1730), et Colley Cibber (1730-1757). L'attaque de Pope contre ces esprits mineurs peut être attribuée à une combinaison de méchanceté, d'esprit de revanche et de désespoir--proclamé-- à l'idée de l'imminence d'un Armageddon culturel. Peu de choses ont été écrites sur les oeuvres de ce trio, et on n'a guère republié leur poésie depuis le début du dix-huitième siècle. Elle constitue cependant une lecture essentielle pour l'historien de la littérature de cette période. Ce sont en effet les écrits de Cibber et Eusden en tant que Poètes lauréats (et dans une moindre mesure ceux de Tate) qui sont á l'origine de la mort violente du panégyrique, genre poétique éminemment respecté porté par Dryden, à la fin du dix-septième siècle, à un haut degré de perfection. Alors que Tate avait maintenu une part des traditions honorables de ce genre, Eusden d'abord, et Cibber ensuite ont rabaissé cette forme noble au rang d'une mythologisation, voire d'une quasi-déification extraordinaire de Georges Ier et Georges II, qui n'en étaient nullement dignes. Mais, alors qu'il est vrai que les Odes sont parfois ennuyeuses, habituellement pompeuses, et fréquemment ridicules, elles offrent cependant une vue fascinante sur l'obsession paranoïaque centrale de l'époque: la succession à la Couronne britannique.
© 1998-, Lisa Hopkins(Editor, EMLS).
